IKEBANA: El arte floral japonés

 

En Japón el arte de crear arreglos florales se denomina IKEBANA, palabra que literalmente significa "flores con vida". El Ikebana se originó a partir de la práctica budista de ofrecer flores en los altares, pero se estableció como forma artística durante el período Muromachi bajo el gobierno del Shogun Ashikaga Yoshimasa, quien era un apasionado amante de las flores y solía realizar concursos de arreglos florales. Actualmente el arte del Ikebana es practicado en todo el mundo.

El Ikebana consiste en arreglar flores como si estuvieran vivas, de la manera más natural posible. En los arreglos florales que estamos acostumbrados a ver en las floristerías occidentales, se utilizan normalmente una gran cantidad de flores agrupadas de manera casi forzada. En contraste, el Ikebana utiliza muy pocas flores (se puede crear un arreglo incluso con una sola flor) y el diseño asemeja al estado real en el que se encuentran en la naturaleza, dándole al arreglo un sencillo pero elevado sentido artístico. Además, en el Ikebana no solamente se le da importancia a las flores sino también a las hojas y a los tallos.

Las mujeres son las que más practican Ikebana hoy en día

Es bastante frecuente encontrar arreglos de Ikebana en donde los elementos conforman el simbolismo Cielo-Tierra-Hombre. Este es uno de los aspectos más predominantes y representativos de este arte. Esta simbología junto con el espíritu de armonía presente en el arte del Ikebana, lo convierten en una expresión de la sensibilidad del espíritu y por ello también recibe el nombre de KADO o camino de las flores, siendo considerado por muchos una verdadera práctica espiritual.

En sus comienzos los maestros de Ikebana eran solamente hombres, debido a que este arte se originó con monjes budistas y era exclusivo de nobles, sacerdotes y guerreros. Sin embargo, a partir del siglo XIX a las mujeres se les permitió practicarlo y desde entonces más y más mujeres se han sentido fascinadas por este maravilloso arte, hasta el punto en que hoy en día la vasta mayoría de estudiantes y practicantes de Ikebana son del sexo femenino.

En la actualidad existen cerca de 3000 escuelas distintas de Ikebana en todo Japón, dentro de las cuales la más importante es la escuela Ikenobo, con aproximadamente un millón de estudiantes. Otras escuelas importantes son la Ohara y la Sogetsu.

Estilo Rikka

También existen diferentes estilos de Ikebana. Entre los más conocidos están: Rikka, Nageire, Moribana y Shoka.

El estilo Rikka, era la forma básica del Ikebana y fue desarrollado por Ikenobo Senkei durante el siglo XV. Se dice que es el estilo más formal del Ikebana y a partir del cual surgieron todos los demás estilos. La palabra Rikka significa "flores verticales", lo cual nos da una idea de la característica principal de este estilo: los elementos principales deben estar erectos, apuntando hacia el cielo. Para lograr este objetivo se pueden emplear diversos materiales de soporte. Los arreglos Rikka suelen utilizar contenedores con una abertura estrecha o bien recipientes altos con forma de jarra. Este estilo inicialmente representaba la montaña sagrada de los budistas, por lo cual su diseño asemeja un pequeño paisaje. En un arreglo estilo Rikka frecuentemente se usan pinos y otros elementos que representan objetos naturales. Todo el conjunto tiene una profunda carga simbólica de unión con lo celestial y en general con todo el universo. Un arreglo Rikka tradicional está conformado por siete partes básicas organizadas de manera que expresen la belleza de un paisaje natural. Aunque actualmente también se pueden encontrar arreglos en este estilo que utilizan nueve y hasta once partes.

Estilo Nageire

Otro estilo muy popular del Ikebana, es el llamado Nageire. Este estilo surgió a finales del siglo XVI, durante el Período Momoyama. Es un estilo mucho más simple que el Rikka y en su origen fue muy influenciado por el pensamiento Zen, ya que la simplicidad, la espontaneidad y la naturalidad son los aspectos más característicos de este tipo de arreglos. La palabra japonesa Nageire significa "lanzado adentro", y se debe al hecho de que las flores son simplemente "echadas dentro" del recipiente para que caigan en forma natural. Para este efecto, el contenedor debe ser alto y de boca estrecha. El Rikka y el Nageire forman los dos polos opuestos en la historia del Ikebana. Por un lado, el Rikka es un estilo fijo que enfatiza una técnica muy elaborada con simbolismo a gran escala. Y por el otro lado, el estilo Nageire que hace uso de la sencillez, la sugestividad y el respeto por las características naturales de los elementos que hacen parte del arreglo. Por esta razón muchas personas prefieren el Nageire clásico, ya que representa la belleza natural de las flores y no requiere reglas tan complicadas como el Rikka.

Estilo Seika

Un tercer estilo importante dentro del Ikebana es el Seika, también conocido como Shoka (que es simplemente otra forma de pronunciar la misma palabra). Este estilo fue desarrollado a mediados del período Edo (1603-1868) como una forma de arreglo floral para ser colocada en el Tokonoma, una pequeña alcoba japonesa en donde se cuelgan rollos decorativos. El Seika es un estilo menos formal que el Rikka, pero a su vez, no fluye tan libremente como el Nageire. A diferencia del Nageire, el Seika o Shoka utiliza el contenedor para representar la Tierra, intentando plasmar la fuerza de las flores en el campo más que la belleza. La palabra Shoka significa "flores vivas" y en la elaboración de este tipo de arreglos siempre se utilizan tres partes básicas o elementos que representan el Cielo, el Hombre y la Tierra. El Shoka combina la dignidad del Rikka con la simplicidad del Nageire. Este estilo tiene dos variaciones llamadas Shofutai y Shinputai. El Shofutai integra tres ramas principales (llamadas shin, soe y tai) formando una sola unidad que expresan los cambios y renovaciones perpetuas de la vida. El Shoka Shinputai utiliza dos partes principales (conocidas como shu y yo) que se corresponden mutuamente con cualidades contrastantes pero armoniosas; el tercer elemento (llamado ashirai) añade el toque final. Como el recipiente representa la Tierra, se coloca mucho énfasis en la parte inicial del arreglo, la parte justo encima del borde del contenedor, que debe crecer libre como en la naturaleza. Por eso el patrón básico del estilo Shoka es vertical, la forma en que crecen la mayoría de plantas en su estado natural. Entonces, el arreglo comienza en la tierra y se dirige hacia el cielo. Sin embargo, también se permiten pequeñas inclinaciones, puesto que algunas plantas se dirigen hacia el Sol.

Estilo Moribana

El Moribana es también otro estilo muy conocido. Surgió a finales del período Meiji y fue desarrollado por Ohara Unshin, el creador de la escuela Ohara. Moribana significa "flores apiladas". Este estilo fue concebido como una reacción moderna al tradicional Shoka e incorpora el uso de flores y formas Occidentales. Con la creación del Moribana, los arreglos se adaptaban mejor para ser utilizados en las salas y habitaciones estilo Occidental y no solamente en las alcobas de estilo japonés tradicional (Tokonoma). Para la creación de un Moribana se utilizan recipientes planos y bajos que permiten a los elementos del arreglo expandirse en todas direcciones. Este es un cambio importante en el diseño del Ikebana, ya que inicialmente predominaban las líneas verticales y ahora el concepto es dar más amplitud en cuanto a espacio y a profundidad. Existen diferentes tipos de Moribana dependiendo de la longitud y el ángulo de los elementos principales y de las partes ornamentales. El Moribana es un tipo de arreglo que se adapta bien a cualquier espacio, tanto formal como informal.

Actualmente el Ikebana sigue en evolución, adaptándose a los tiempos modernos, proliferando gran cantidad de estilos libres, que se adecúan a todos los espacios y no siguen las estrictas reglas de los arreglos tradicionales. Se pueden utilizar todo tipo de contenedores y de materiales, e incluso hay estilos que utilizan flores artificiales. Todo esto hace que las posibilidades del Ikebana sean prácticamente ilimitadas.

 

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